新华社北京10月25日电（记者刘洋）“文艺工作者要保有一根敏感的‘天线’，随着时代的脉搏一起跳动与表达。”近日，音乐家舒楠接受新华社独家专访时表示，文艺创作要保持对时代和情绪的感悟，好好雕琢每一个作品，才能真正以“润物细无声”的方式打动受众。

　　“灯火里的中国青春婀娜，灯火里的中国胸怀辽阔……”由舒楠创作的《灯火里的中国》曾感动许多听众。谈及歌曲成功的经验，舒楠认为，主旋律作品不能拘泥于某种形式，更要避免大话空话。

　　舒楠表示，宏大的编曲、华丽的歌词不是主旋律的“必需品”，只有真情实感才能打动听众。“把党和祖国当母亲一样去写，就自然有真情实感。”

　　创作《不忘初心》时，舒楠表达党的治国理念这一宏大主题用“你是我的一切，我的全部，向往你的向往，幸福你的幸福”这样温情的话语娓娓道来，仿佛是说给朋友、爱人的耳语，让表达“润物细无声”。

　　他认为，文艺作品既然是为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀，就要求文艺创作者真正走到群众中去。

　　汶川地震时的《生死不离》、2008年北京奥运会之际的《站起来》、庆祝新中国成立60周年的《追寻》……有媒体评价舒楠的作品总是“与时代脉搏一起跳动”。他表示，这些都是感知时代、扎根人民的结果。“一个艺术工作者一生都要修炼这种敏感性，能把喜怒哀乐变成诗、变成影像、变成音乐。”

　　舒楠认为，要脚踏实地，以踏实、严谨的态度对待每一次创作。他回忆说，个别流量歌手，录唱时疲惫不堪，连嗓子都哑了，对作品也没研究、没准备，甚至不知要唱啥，就着急赶往下一场商业活动。

　　“我最担心年轻演员满脑子只是商业利益。”他对比说，有的老一辈歌唱家每次进录音棚前都认真做很多笔记，和词曲作者仔细探讨。

　　谈及文艺创作如何做到守正创新，舒楠认为，最近大热的游戏《黑神话：悟空》就是很好的例子，它让中国文化被世界所接受。“民族的才是世界的，同时要努力寻求时尚创新，才能被世界看到，才不会一直在‘深山老林’中。”

　　过去十年是舒楠“创作生涯苦苦追寻的十年”，但他仍觉得没有创作出足够多的精品，“我自己也要不断攀升，希望未来能写出更多、更具传唱度的歌曲，把最美的音符献给祖国和人民。”