巨大的转台徐徐转动，一面是月光洒满的谷子地，另一面却是压抑的周家厅堂——这不仅是舞台场景的转换，更是女主角兰花花命运在两个世界间挣扎的视觉象征。

  图为国家大剧院原创歌剧《兰花花》演出现场。国家大剧院供图。

  2月5日晚，国家大剧院原创歌剧《兰花花》在歌剧院拉开第三轮演出大幕。这部根植于陕北信天游的东方爱情史诗，历经十年沉淀与两轮热演，再次以震撼人心的音乐戏剧力量征服全场。

  舞台中央的巨型转台成为时空与情感流转的核心，每一面都承载着不同的戏剧情绪。导演陈薪伊的精雕细琢，将人物内心波澜与命运的不可逆转，以直观而富有诗意的视觉语言呈现给观众。

  图为国家大剧院原创歌剧《兰花花》演出现场。国家大剧院供图。

  转台的设计是本次演出的视觉核心，它不仅仅是一个舞台装置，更成为叙事的重要角色。月光洒满的谷子地与周家压抑的厅堂形成了爱与束缚的鲜明对比。

  舞台化身为一片具有呼吸感的黄土地，转台的每一面都承载着不同的戏剧情绪：一面是兰花花与骆驼子幽会时洒满月光的谷子地，充盈着爱与希望。

  旋转至另一面，则瞬间转换为周家压抑的厅堂与冷冽的窑洞。

  这种巧妙的舞台调度，将人物内心的波澜与命运的不可逆转，以极其直观且富有诗意的视觉语言呈现出来，获得了观众的一致好评。

  图为国家大剧院原创歌剧《兰花花》演出现场。国家大剧院供图。

  作为全剧的灵魂，李欣桐塑造的兰花花彻底跳出了“苦情女子”的窠臼。她的演唱兼具黄土的质朴与黄河的奔腾之力，将“黄河性格”演绎得淋漓尽致。既有“青线线蓝线线”般的柔美深情，更有全剧最后唱响“抬头生死两茫茫”时如同壶口瀑布般飞流直下的决绝刚烈。

  关致京饰演的周老爷是全剧戏剧张力的关键，他的表演并未将角色简单处理为脸谱化的反派，而是深刻揭示了一个被封建教条异化、内心欲望与道统面具激烈冲突的复杂个体。

  他浑厚而富有层次的音色，既唱出了权势的威严，也透露出人物虚伪外壳下的怯懦与崩塌，令人印象深刻。

  扣京饰演的羊倌“赶羊”，是全剧最具悲剧色彩与人性光辉的角色之一。他从最初迎娶兰花花的卑微喜悦，到得知真相后的震惊与屈辱，直至最终怒斥周老爷、愤然出走的觉醒。

  王冲饰演的赶脚人骆驼子，是真爱与自由的象征。他的歌声明亮而富有激情，与李欣桐的二重唱“圆圆的月亮挂在天上”纯净动人，成为冰冷悲剧中一抹温暖的亮色。

  王鹤翔饰演的兰花花“大”，生动刻画了一个在乡约礼教与父女亲情间备受煎熬的农民形象，他的表演精准拿捏了人物的懦弱、无奈与最终的气绝悲愤。

  国家大剧院合唱团与国家大剧院管弦乐团的出色表现，共同构筑了这部歌剧史诗的宏伟基座。合唱团时而化身为议论纷纷的乡民，营造出令人窒息的舆论氛围。

  时而又成为黄土高原上沉默的群像，以多声部的合唱传递出深沉的土地悲歌。

  管弦乐团在许忠的指挥下，将作曲家张千一融合了陕北民间音乐素材与交响戏剧性的乐谱诠释得丝丝入扣，从弦乐的苍凉呜咽到铜管乐的激烈对抗，音乐始终是推动剧情、刻画心理的无形之手。

  演出结束时，观众们如潮的掌声久久不息，为这部从陕北民歌走向歌剧高峰的诚意之作喝彩。

  2月6日，另一组实力阵容将接棒登台，由杨琪饰演兰花花，杨毅饰演周老爷，王川饰演赶羊，张扬饰演兰花花“大”，付茜饰演媒婆。

  这部被誉为“展现了戏剧舞台艺术在当下发展语境中的中外融合新样态”的作品，将持续绽放其跨越时代的人性光辉，演出将持续至2月8日。