“如果要用一个比喻来形容我的成长，我想我是一粒曾经随波逐流的种子，而綦江农民版画就是那片让我得以扎根的肥沃泥土，遇见它，我才真正开始生根、发芽。”

版画《明天》

  綦江农民版画起源于明清时期，经过数百年的发展和传承，如今已成为綦江的一张文化名片。綦江农民版画以粉印版画为代表，一板多色，黑白套印，构图大胆新奇，情感饱满，在表现手法上借鉴吸收木雕、石刻、木板年画、剪纸、蓝印花布等表现手法，再融合西方绘画技法，使其作品呈现出古朴稚拙，天真灵动，夸张浪漫的艺术效果。它以浓郁的乡土气息、质朴的表现手法和独特的艺术风格，展现了綦江人民的生活百态和精神世界。綦江农民版画的内容丰富多样，既有对农村生活的真实描绘，也有对传统文化的创新诠释，具有极高的艺术价值和文化内涵。因其独特的艺术魅力，綦江农民版画于2011年被列入“第三批重庆市市级非物质文化遗产代表性项目名录”。

  刘鑫是重庆移通学院2025届毕业生，谈及在綦江学习成长的四年，她深有感触。

  “这一切始于大二那年。一次偶然的綦江农民版画体验活动，让我与这项珍贵的非物质文化遗产结下了不解之缘。那充满生命力的色彩和质朴夸张的造型，瞬间吸引了我。之后，我选择成为綦江非物质文化遗产馆的学生助理，有幸跟随彭浩老师，一次次跋山涉水，深入綦江的村镇进行田野调查。在刻刀与木板的触碰间，在油墨与纸张的浸润中，我真正读懂了什么是“从泥土里生长出来的人间烟火”，那些刻在木版上的民俗故事与时代变迁，是书本永远无法给予我的、最鲜活的文化滋养。”

刘鑫跟随彭浩老师在安稳镇调研

  “与此同时，我对影像叙事的热爱也在校园里找到了土壤。我加入了电影评论中心的“影想力”影评训练营，在那里学习如何用光影语言传递情感与思想。更让我感到荣幸的是，我以‘电影美育师’的身份，参与到中心组织的志愿服务中，为登瀛学校、陵园小学的孩子们带去电影美育课程。这段经历让我深刻体会到，光影拥有触动人心的力量。可以说，我是学校‘非遗扎根+影像传播+实践育人’这种跨院合作育人模式的直接受益者。这种双重浸润，让我从一个懵懂的文化学习者，逐渐成长为一名渴望为传承贡献力量的主动传承者。”

刘鑫在电影院上电影美育课程

  当对非遗的深厚情感与对影像的技术认知在刘鑫心中交汇时，一个创新的想法自然涌现：“能否用我所学的AIGC等现代影像技术，让静态的版画‘动’起来，让它所承载的文化故事传播得更远？”这个想法得到了地域文化与城市发展研究院彭浩、刘敏老师和电影评论中心钟家治、梁冬梅、王文龙老师的大力支持。于是，一个由地域文化与城市发展研究院与电影评论中心联动的项目团队组建了起来。

  挑战是实实在在的。如何让AI技术精准理解并表达出版画那种古朴稚拙、夸张浪漫的艺术神韵，是我们面临的最大难题。在非遗馆里，学生团队负责文化解读，努力将版画的构图逻辑、色彩寓意转化为清晰的描述；AIGC影像创意工坊的同学们则发挥技术专长，不断调试、优化指令。同学们坐在一起反复磨合，就像一场场“翻译”会议，努力在传统艺术语言与数字技术语言之间架起桥梁。

刘鑫学习刻版画

  虽然已经毕业，但刘鑫依然感叹学校通识教育体系带给自己的影响与收获：“这次经历，对我而言是一次完整的成长。它不仅仅是一次技术实践，更让我深刻理解了“用科技讲好家乡故事”的责任与意义。学校通过校地共建为我们提供了綦江非遗馆这样的高起点平台，又通过跨院协同打破了学科壁垒，让我能够在非遗与影视的交叉地带自由探索，最终在技术赋能下实现了创新梦想。”

合照

  在今年12月4日至7日落下帷幕的2025古剑山·大学生AI艺术应用创新大赛中，“非遗+影像”的融合育人模式得到了实践验证，大赛设置AI+非遗这一互动板块，深入展现了AI在文化传承领域的跨学科应用潜力。在分赛道2025古剑山·大学生AI影像创作大赛中，更是有多部作品涵盖传统美学、非遗文化题材，充分展现出AI技术与“非遗+影像”的深度合作。将“以赛育人、以用促学”的视角，加入“非遗+影像”的育人模式，有利于AI时代浪潮下技术普及、艺术素养提升与传统文化创新有机融合，探索了AI时代艺术教育的新方式。

  在重庆移通学院“四位一体双院制”交叉融通育人模式下，通识教育作为四位一体中重要的一环，通识教育学院地域文化与城市发展研究院与电影评论中心通过深度协同，积极探索“非遗+影像”的融合育人模式。地域文化与城市发展研究院作为集教育实践、学术研究、社会服务与文化传播于一体的综合性平台，以“让传统文化走进生活，将中国故事带向世界”为愿景，通过非遗工坊传习、田野调查等实践培养学生文化传承与创新能力；电影评论中心则依托学校“四位一体双院制”人才培养模式，以通识课程、影评赛事和社会服务为核心，提升学生审美鉴赏与影像表达能力。两部门充分发挥各自优势，通过课程联动、项目共导等方式，引导学生将非遗题材转化为具有传播力的影像作品。